Es cuando debes hacer un vídeo a imagen y semejanza de la Tribu de los Brady para enviar tu felicitación de navidad, junto con un cartel de neones bien grande debajo suyo que pone "Paródiame" y que además, lo pide a gritos. Yo creo que sobran las palabras, en serio.
Me da hasta vergüenza ajena. Y no porque sea del PP. Como si esto mismo lo hiciera el Partido Pirata. Es de vergüenza ajena, por Dios...
... Es el sello corporativo de Bethesda.
Mira que antaño los bugs existían, y no había remedio para salvarlos. La única forma era contentarse si los encontrabas y, en el caso que fuera uno muy gordo, esperar a que la compañía le diera por distribuir un diskette que substituyera el que tenías erróneo. Claro, eso era antaño, cuando todo se picaba a código máquina de una forma muy compleja y no podían perder el dinero que estaban usando para el juego de marras en algo tan tonto como un error.
Pero hoy en día, oye, jode, y mucho. Pero jode porque si te lo planteas bien, los fallos de ahora no es que sean más notables; es que cuanto mayor es la envergadura del juego, más gordos son y más posibilidades hay de que te fastidien la partida. Y lo peor es que cada vez más, las compañías recortan en betatesteo, esa fase donde se prueba que todo, TODO, vaya bien. Vamos, que a la larga los que les hacemos esa fase final y de gratis somos los usuarios. Total, que acabas comprando el juego, lo metes en la consola, y te encuentras ya el primer parche.
Bueno, venga, eso no te va a molestar... Bueno, si no posees la consola conectada a internet, la cosa se complica bastante. Y es que esa gente tiene que bajarse los parches a su pc, meterlos en un pen, y instalarlos en la consola. Total, que de repente empiezas a jugar y te das cuenta que algunos personajes no hablan, las misiones no funcionan, hay errores gráficos... Cojonudo. Y te vas encontrando eso cada tres horas. Es genial, ¿Verdad? Pues nada, a pringar, piensas, porque ya que has gastado sesenta euros, no te vas a amargar.
Y entonces viene lo mejor: Te sueltan otro parche, pero ojo, que no es un parche que te arregla las cosas. No, es uno que lo empeora. De repente hay guardias que deciden no perdonarte de por vida y matarte una y otra vez; dragones que vuelan hacia atrás, misiones que se quedan medio colgadas, tus resistencias a las mágias bajan a cero, y los errores de posicionamiento se multiplican. Un pollo enorme. ¿Que coño ha pasado aquí?
Pues es la pregunta que todo cristo se hace y nadie sabe responder. Bethesda es una compañía grande, y buena, pero desgraciadamente, la fase del betastesteo se la pasa por el forro. Y eso es algo imperdonable, maldita sea. ¿Porqué mi pareja decide matarme cuando voy a mi casa? ¿Puedo robarle a la gente y la peña no se empana? Espera; ¿Ese ogro me ha enviado a la estratosfera? ¿Nos hemos vuelto todos locos? Ah, no, es que de repente, no puedo seguir esta misión porque le falta un texto de dialogo al personaje, o no puedo casarme con este otro porque su misión está corrupta y no puedo finalizarla. Y lo mejor de todo es cuando chocas contra una pared y no te deja despegarte de ella. De puta madre. Y de repente me sueltan un parche que NO solo NO arregla este desmadre, si no que lo empeora: Los gráficos se vuelven majaretas si el juego estaba instalado en el disco duro; los dragones vuelan hacia atrás, a veces faltan textos... Y lo mejor de todo: LO mismo te corrompe la partida y a tomar por saco tus 300 horas de juego que nadie podrá devolverte.
En serio, Bethesda, lo estáis empeorando. No saquéis parches sin mirar, por el amor de dios. Un día de estos meteremos algo que nos petará la gráfica a todos, y creo que la patata ya la tenemos bastante encogida de los sustos que nos pegáis... Es mas: No saquéis el juego hasta que no lo tengáis bien testeado, por favor. Que luego toca esperar a una edición goty y estamos año y medio ahí, mirando las musarañas, y a ver. O bueno, no, con lo bien que ha ido noviembre, juegos no faltarán, pero..
Os voy explicar una historia.
Cuando tenía unos tres años, como muchas gente, iba a la guardería. Uno de esos días, en primavera del 1991, la gente que llevaba la guardería hizo un vídeo de como iba la classe para que lo vieran los padres. De fondo, iban poniendo canciones y una de ellas me encantaba, pero no sabía cual era.
Tal era así, que cada vez que ponía ese vídeo me quedaba encantado con esa canción, quedándose en mi cabeza durante unos días. Decir que llevo desdel 91 buscando el título sería muy arriesgado, teniendo en cuenta que era un chaval y que por entonces no tenía reproductor de música (creo que mi primer radiocassette llegó por el 92 o 94) y sin internet para buscar.
Así pues, parecía que esta canción se iba a quedar sin nombrar por el resto de mi vida. Con la llegada de un internet más avanzado (siendo claro, con las páginas HTML de principios de siglo no íbamos a sacar mucho...) podía buscar algo más pero sin saber ni nombre ni artísta sería difícil.
Y en 2009 ví Blade Runner. En la escena de "he visto..." del final sonaba una canción. ¿Podía ser la que buscava? Tras buscar en toda la banda sonora de "Blade Runner" me dí cuenta que no, pero que esta estaba hecha por Vangelis, y, teniendo en cuenta que el tipo de canción era similar podía ser que fuese de Vangelis.
Así que comencé a buscar en Youtube todo lo que podía ser Vangelis, pero su discografia es muy amplia y mi tiempo limitado como para escucharla toda, así que tras escuchar bastantes lo dejé corré, quizá me equivocava. Por lo que había que canviar de estrategia. Cogí la canción del vídeo, la pasé al PC y prové con Tunatic, un reconocedor de canciones. Sin resultado. Comencé a depurar el audio: quitarle ruido, hacer filtrado para intentar elimminar las voces, arreglar el volumen para normalizarlo... Pero nada. Incluso envié el audio a "La nit dels ignorants" a ver si alguien la reconocía, pero tras tanta depuración por radio sonaba fatal.
Parecía todo perdido, hasta que esta semana ví "Torchwood: Children Of Earth". Y no, no sale allí, pero viendo como acaba quise ver el momento en que el 10º Doctor se despide de Jack Harkness. Así que fuía a google y busqué "Tennant regeneration" y encontré este vídeo. Buf, es un vídeo musical, no sale el momento que habla con Jack. ¡Espera! Esta canción es...! ¡Si! ¡Es una versión de la canción de siempre! Rápidamente saqué el Tunatic pero no la encontrava. Mientras me bajava el Shazam para el mòvil se me ocurrió leer la descripción del vídeo, que decía "played to a Beautiful piece of Music called 'The Theme From Missing' as played by the legendary Hank Marvin & The Shadows."
No me lo puedo creer, finalmente había encontrado esa canción, después de 20 años de escucharla por primera vez. ¡Ah! La versión origial (que suena en mi vídeo) es de Vangelis
Llevo una temporada dándole caña al juego de Wii Xenoblade Chronicles. A estas alturas ya no es complicado encontrarlo en cualquier tienda, pero en su momento la cosa fue complicada; tanto, que tuve que recurrir a una tienda inglesa y aun así tuve que esperar. Una espera que ha merecido la pena. Y la gente me ve jugándolo, y me pregunta: “¿Pero realmente es tan bueno?” Bueno, yo le pondría entre un 8,5 y un 9. Y me dicen: “¿Y porqué no lo analizas?” Pues porque el juego es tan jodidamente largo, que llevo 20 horas con él y aun no he avanzado apenas.
A la hora de hablar de sus creadores, hemos de tener en cuenta que su equipo dispone de un historial con altos y bajos. Y con altos me refiero a la saga Xenosaga/Gears y con bajos me refiero a Disaster. Que, ojo, no fue un juego malo. Disaster me encantó porque fue algo totalmente distinto a lo que había jugado y más de una vez me metían en una tensión que me planteaba seriamente si lo iba a vivir para contarlo. Pero también hay que reconocer que su entorno gráfico le hizo petar la patata a la mayoría.
Pero pasemos a hablar de Xenoblade.
Xenoblade es un juego de rol japonés, y al mismo tiempo, no lo és. Es un JRPG porque cumple con los tópicos de protagonista sin padres, personajes con armário de lady gaga, y la posibilidad de volver a salvar el mundo. No lo és porque el protagonista no es idiota, la chica del kiosko no te dirá “¿Sabías que pulsando el botón + abres el menú?” y los combates no son 100% estáticos. Es un JRPG porque tienes un camino predefinido en cierta forma, que es ir de A a B, pero no lo és porque ese camino predefinido se podría coger con pinzas.
Os pongo un ejemplo respecto a ese último punto, que es la base de todo el juego. Nada más empezar, tendremos que ir de camino a Colonia 9. Y llegaremos, y veremos de lejos que es grande... ¿Pero para que entrar? ¿Hay prisa alguna? No, no la hay, así que mis ansias hicieron que me desviara completamente del camino y decidiera ir a buscar otros sítios además de la colónia. Y si me pones un descampado, con monstruos alrededor, objetos que recoger, y hacer misiones a punta pala ya antes de entrar a la colonia 9, pues que quieres que te diga, paso de la flecha de arriba, y me voy a donde me da la gana.
Y no, no viajo a través de tiempos de carga. No hay portales, no hay pasillos, es un mundo abierto, a lo Oblivion. La zona que puedo recorrer, ciertamente, está delimitada en el inicio, pero es como si te dieran la opción de recorrer prácticamente todo el Eixample entero, y encima te dijeran que tranquilo, que cuando salgas, aun tendrás más mundo que recorrer, así que te pones las manos a la obra y empiezas a maravillarte por vistas como esta.

Y sí, todo eso es jodidamente recorrible. Y es aun más extenso donde la vista no llega. Y es explorable. En CUALQUIER DIRECCIÓN, no solo la línea recta.
El motor gráfico es cuanto a todo, sorprendentemente eficaz. No es una 360, no es un PC, no es una Playstation 3; es una wii, y a pesar de que parece que las texturas sean tirando a decentes y los dientes de sierra, la consola consigue que puedas moverte sin lag ni tirones, y siempre con una extensión a todas luces enorme a tus ojos para que puedas contemplar la enormidad que te queda por recorrer. Y sabes que es muy poco, porque estás, atento, viviendo en el cuerpo de un titán, y si ya te parece increíblemente grande, contemplar en la lejanía al otro te hace preguntarte cuanta extensión de terreno han hecho.
Y la música acompaña, una banda sonora que según sus creadores les ha traído por el camino de la amargura. Tres compositores distintos, cada uno con un estilo radicalmente diferente al de sus compañeros, pero obligados a encontrar un punto clave en que se apoyen los tres. Es difícil saber bien bien cuales son las partituras de Yoko Shinomura de Kingdom Hearts, por poner un ejemplo.
Pero entonces, cuando te pones a hacer las misiones, te das cuenta que una vez finalizadas no debes ir al tío que te la dio, ya que automáticamente se da por finalizada y fin de la cuestión. Se acabó volver a tres ciudades más atrás, porque si cojes el anillo de la mujer moribunda, con eso ya automáticamente la misión se finiquita y a otra cosa, mariposa. ¿Que como es posible? Échale mágia. Imaginación. Lo que sea. ¿Sabes la de horas que te ahorras con eso?
Claro, llega un punto en que no tienes más misiones, y por huevos debes introducirte en la ciudad... Y entonces te das cuenta que no es una ciudad plana, que tiene un piso más, que la gente habla, que pasa el día... Y que puedes hablar con ella, pero no es gente muerta. Tu entras, aceptas un par de recados, los haces... Y cuando vuelves esa niña que antes te ha enviado al cuenro te dice que bueno, que no le pareces mal chico. Aceptas más recados, y entonces esa chica ya le caes mejor y te da una misión, que te lleva a conocer a otra persona, que quizás es amiga de la anterior... Y te das la vuelta y las conversaciones han cambiado, y aparecen misiones de gente que antes no se fiaba tanto de tí. Y... ¿Y donde sale todo eso?
Es cuando entra en juego el segundo factor del juego: El mundo es basto, pero el mundo, en cierta forma, “vive contigo”. No esperéis ahora una IA que reaccione al darle una patada en la entrepierna. Pero sí que aprende de tí y te observa. Cada recado de cumples, cada conversación que mantienes, amplia un registro llamado Afinigrama. Es un mapa extenso, al princípio vacío, pero que se llena de los datos de todos los secundarios que pupulaban por la ciudad. Y a medida que juegas, a medida que hablas con ellos, van apareciendo nexos de unión de amistad, odio, família... Sus conversaciones cambian, sus vidas también, y en muchas ocasiones, te dan una revelación que lleva a una misión, que al cumplirla, hace que tu afinidad con el mundo aumente, pero también, con esa persona y las de su alrededor.
Pero es más: Coge a otro protagonista, y verás que las reacciones son ligeramente distintas. Y es que la predisposición de un científico con un humano de a pié no será la misma que con otro científico, así que ahí, la unión entre tus personajes también importa. E importa mucho, porque el hecho de que cada vez lo hagan mejor, que cada vez se lleven mejor con el mundo y con la gente, aumenta su confianza entre ellos, sus lazos... Y su eficacia en el combate.
Como en todo JPRG, tiene combates contra monstruos imposibles. El sistema de juego es cuanto menos dinámico: Eliges las acciones durante el transcurso de la misma, y te mueves alrededor del enemigo para atacarle donde quieras, teniendo en cuenta que hay ataques que requieren que estés en una posición concreta. Para empezar tienes unas cuantas mágias, pero sus habilidades aumentan gracias a que van aprendiendo entre ellos. Enlazas sus habilidades cuando el lazo entre ellos mejora y por lo tanto, aprenden del otro. Y eso ocurre porque haces misiones, porque hablas con la gente... En otras palabras: No vale avanzar y pelear. Puedes, sí, pero te aseguro que llevarás 20 horas y entonces te la pegarás de lo lindo.
¿El argumento se deja llevar? Es difícil decirlo. Ya os lo he dicho, llevo 20 horas y acabo de empezar, así que imaginaros lo que voy a encontrarme con el tiempo. Pero si os puedo decir algo, y es que el tiempo que llevo jugando, ya me han pegado un par de sorpresas que no pienso desvelar. El juego es previsible (Oblivion lo era) pero hasta cierto punto (Igual que oblivion) y a partir de ahí, te dan un par de vueltas que a la larga ya pasas de predecir, porque no sabes que te vas a encontrar. Lo dicho: ¿Valdrá la pena? Es un punto que no puedo valorar. Pero da lo mismo. Yo, el día que lo acabe, estoy por ponerle entre un 8 y un 9. Vale mucho la pena, tiene muchas opciones... Son 4 años que la compañía ha invertido a base de bien. Bravo por ellos.
Hay muchas cosas que me he dejado en el tintero. El juego es más grande aun en cuanto a personalización. Si el combate ya es tremendo, preparaos a la hora de jugar con la ropa de los personajes (Que hay cientos de modelos), a completar las enciclopédias, crear cristales, mejorar armas... No he querido entrar en detalle, porque ya son cosas que quiero que la gente descubra, como he hecho yo, que muchas de estas opciones de personalización no me las esperaba, y que hacen que el estilo a la hora de pelear sea tuyo y de nadie más. Dan un grado de opción que no había visto desde Oblivion.
Así que si te gusta el rol japonés, pero querías algo nuevo, fresco, y que fuera una evolución del género, es áltamente recomendable. Un detalle curioso: Está en inglés con subtítulos en castellano, pero el audio se puede poner en japonés. Aun así, el inglés es británico, y el acento que le ponen es tremendo. Se nota un montón respecto a los doblajes americanos a los que estamos acostumbrados.
La serie de Digimon ha dado tropecientos tumbos, eso no lo puedo negar. Desde la primera, a la pésima segunda parte, y a la genial tercera, a partir de ahí la cosa fue cayendo cuesta abajo con patines y sin frenos con una cuarta parte que sinceramente no se a donde querían llegar. Pero parece ser que TV Tokyo se hartó de que la cosa fuera dando palos de ciego y se la cedieron a otra cadena, que le ha metido un lavado de cara de esos que hacen historia.
Sea como sea, la verdad es que la calidad de sus Openings siempre ha sido de media bastante buena. No es que fueran la reostia en patinete, ni son una obra maestra. Pero en comparación con lo que estoy viendo últimamente con aberraciones como las del último de One Piece, la de Death Note y la de Paranoia Agent, la verdad es que son de agradecer. Openings para niños que están bien animados y te traen recuerdos de infancia.
Esto me ha venido a la mente a raíz de la sexta-séptima temporada (En Japón sería el tercer arco de la sexta; aquí sería como una especie de Digimon 02) que ha tenido una melodía que me ha chocado bastante. Es pegadiza, pero cabe reconocer que acostumbrado a Wada Kouji, te da un par de yoyas la primera vez que lo oyes.
Si os ha gustado, os recomiendo que le echéis un vistazo a todos los que ha llegado a tener la serie... Bueno, mejor dicho, a la mayoría. Fijo que alguna me dejo, pero...
Digimon Xros Wars: The evil Death Generals and the Seven Kingdoms
PD: Si alguien se lo pregunta, sí, hubo un cambio de dibujante de la cuarta a la quinta temporada. El dibujante de la primera a la cuarta simplificó tanto los diseños que ya, ya... El de la quinta os tiene que sonar. Es el de Zatch Bell. Y sí, la serie se ha ido volviendo cada vez más oscura. TV Tokyo decidió a partir de la quinta dirigirse a un público más adulto, de 16 a 21 años, en vez de ir a por los crios.
Ya, bueno, no es normal que escriba dos Hatedgames de golpe, pero que le vamos a hacer. Tenía ganas de contados de como el ser humano tropieza dos, tres, cuatro y si hace falta hasta cinco veces con la misma piedra, por aquello de que somos estúpidos y se nos olvidan las cosas bastante pronto. Y sí, en los videojuegos pasa lo mismo que en el resto de cosas del mundo.
Porque estamos en el 2003, año en que iban a salir dos juegos muy esperados. El primero iba a ser Beyond Good and Evil, obra maestra del creador de Rayman Michael Ancel. El segundo, un resurgir de una vieja gloria: Prince of Persia. Ambos corrían bajo el mismo motor gráfico, ambos eran de la misma compañía, y ambos eran muy queridos. La diferencia: Uno era un título bastante raro y difícil de asumir a simple vista, y el otro era un juego hardcore que venía a arrasar. La historia ya sabe como acabó todo: Ambos tuvieron muy buenas críticas, pero solo Prince of Persia vendió lo indecible para ganarse una saga entera que se fue cuesta abajo sin frenos y con patines a lo largo de los años.
Año 2008, repetimos la jugada: Dos títulos saldrán prácticamente a la vez, y ambos son muy esperados. El primero es un título de DICE, compañía especializada en FPS que va a hacer algo diferente y el otro, un FPS de terror en el espacio. Llamados Mirror's Edge y Dead Space, volvíamos a las andadas: Uno era normalizo, el otro, era una cosa rara. Y estaba claro que iba a ganar y que no.
Ahora, imaginados esto a gran escala. A una gran escala.
Porque va a llegar noviembre, y este años es el NOVIEMBRE, así en mayúsculas, de todo videojueguero que se precie y una gran cagada que aun me cuesta de asimilar. Sabiendo que la historia marca que solo un par de juegos vivirán cuando juntas la mayoría, que no son baratos, y que la gente se hace una lista de preferencias, ¿Que monos dirigen las compañías para meter los grandes lanzamientos CON QUINCE DÍAS DE DIFERÉNCIA? ¡Es una locura! Sólo hay que verlo: No solo ninguna de ellas llegará a las ventas necesarias para rentabilidad a corte plazo, es que además, nadie se puede permitir obtener todos esos juegos en tan poco tiempo.
Son productos de un bien mayor, y por lo tanto, no son ni baratos ni necesarios. Ahora planteemos la situación desde una retrospectiva mayor: Lizar y yo nos vamos a regalar sendos juegos por nuestro aniversario, pero yo además tengo que comprarle a Lizar el Sonic nuevo para tenerlo guardado en navidades. A todo eso, resulta que me cae el cumpleaños de mi prima, así que tengo que comprar otro regalo. Estamos llegando a la conclusión de que me voy a dejar la pasta para poder llegar a todos esos compromisos. Pero lo mejor está por llegar.
Las compañías son TAN ESTÚPIDAS, pero TAN IDIOTAS, que no se les ocurre pensar en una rentabilidad a largo plazo. Eso se traduce en títulos que salen y al cabo de un mes ya no los vas a ver en la estantería de nuevo, ya que a partir de cierto punto, las empresas ni encuentran una rentabilidad en ir creando copias, ni en recibir dinero porque ya han tenido que pagar los préstamos. Pero lo mejor no es eso, claro está, si no en lo siguiente: Si soy una compañía que ha gastado, pongamos, 314 millones de dólares en un juego X que sabes que la gente quiere comprar, y lo pones en la misma fecha que un juego Y que la gente también quiere pero que pertenece a una saga aun más consagrada, es como ponerte al lado del listillo de la clase siendo un pringado para ver lo bien que lo hace y tirar sal a la herida. Estás cometiendo una estupidez que podrías resolver aplazando esa fecha.
Ahora sumemos factores: Todos los mejores juegos saldrán en noviembre, la gente quiere la mayoría, estamos en crisis, son caros, no llegarán la mitad de ellos a navidad…El resultado, obviamente, va a ser un completo desastre: No solo en navidad la mitad de ellos no estarán en las estanterías -por falta de tiraje, obviamente- si no que se habrán dejado la pasta en un producto que no ha vendido lo suficiente. Obviamente, de aquí derivaran los dlc's, las descargas, y sobretodo, la compra-venta de segunda mano, que es a lo que mucha gente va a aspirar.
Maldita sea: ¿Que coño les costaba ir sacando los juegos con algo más de distancia? ¿No saben como suicidar a sus accionistas o qué?
Creo recordar… No, mira, está aquí… Sí. Ese fue el día clave que dije que de aquí a un tiempo nos venderían los juegos a pedazos. Es una desgracia, pero es algo que poco a poco ha ido ocurriendo y aun me sorprende que la gente vea las noticias y se lleve las manos a la cabeza. Yo ya lo dije.
No me sorprende en absoluto que Gears of War 3 tenga tantos dlc's el mismo día de su salida (¡¡El mismo día, señoras y señores!!) que prácticamente su valor se incrementa un 25% más, aun siendo cosas estúpidas que, válgame dios, podrían desbloquearse al sacar X logros, y no pasando por VISA. Tampoco me sorprende que Final Fantasy XIII-2 vaya a tener una semejante burrada cantidad de 2 DLC's al día, que pueden ser chorradas como disfraces, nuevos objetos, o niveles extra. Ni mucho menos, me asombra saber que comprar un nivel nuevo de estos timos pesa tan solo 104KB's en el disco duro porque el contenido ya estaba en el disco.
Pero eso no es lo mejor. Por si no tenían una cara lo suficientemente dura -creo que ya más que el miembro viril de alguien al ver una peli porno de su gusto - encima tienen el valor de ir por ahí anunciando la nueva moda a la que todo cristo se ha subido al carro: "Season Pass". Esto es, pagas 20€ más que el resto de los mortales al comprar tu juego favorito (Pasando de los 60 sangrantes a los 80 flipantes) para que tengas ese contenido 'gratis' desde el primer día. Y si ya con eso alucinamos, lo mejor viene cuando ves a las compañías recortar semejante burrada para decirte que solo funcionará las tres o cuatro primeras descargas, dejándote el resto -y posiblemente, las más caras- al descubierto.
Y ni hablemos del online, la otra cara de la moneda. ¿Te gusta jugar con tus compañeros? Guay. ¿Has comprado el juego de segunda mano? Mhhh... Se siente. Paga 10-15€ más y entonces te daremos el acceso. ¿Que el juego te lo ha prestado un amigo? ¡Pero que dices, loco! ¡Nadie debe prestar nada a nadie! Aquí todo cristo a comprar y se acabó, que para algo apenas llegamos a fin de més, hombre. ¡Faltaría más! Vamos a diseccionar más los juegos, dí que sí.
A estas alturas de la vida, es evidente que los juegos se hacen de la siguiente forma: El producto completo, y al final del desarrollo, se pacta que se sacará de ahí para pagarlo de forma extra y hacer sangrar a los jugadores. Es lo que tiene habérselo permitido, porque creedme, si estos intentos no hubiesen tenido éxito desde el princípio, no se lo habrían planteado dos veces.
Pero bueno, ahora está ahí, listo para que todo cristo pase por caja. Ale, desfilen, señores, desfilen, porque este es el futuro que todos hemos creado.